A lencse mögött – Frank Bell

Ezen a héten a lencse mögött találkozunk Frank Bell , skót utcafotós, aki jelenleg Chicagóban van.

(Alexander Wrigley) (2018. április 15.)

A lencse mögött egy folyamatos sorozat cikkek és interjúk, amelyek a sikeres és kiváló fotósok gondolkodási folyamatát tárják fel. Különösen kiváló kép lencséje mögé vezet, és elmagyarázza azokat a technikai és kreatív elemeket, amelyek a fénykép elkészítéséhez szükségesek.

Fotóhitel Brendan Carrollnak

Frank hangulatos és elgondolkodtató képei magasan vonzották profilügyfelek, például a VSCO és az Apple, de általában megtalálhatja őt Chicago árnyékának fényképezésében. Ezen a héten megnézzük tökéletesen megkomponált utcai felvételét a chicagói csúcsforgalom forgatagából.

Kattintson és tanulja meg a fotózást: szia Frank, először mesélne egy kicsit magáról? Mióta foglalkozol a fényképezéssel, és mi vonzotta eleve a művészeti formához?

Frank: 2003/2004 körül foglalkoztam a fényképezéssel, épp akkor, amikor a Canon elkezdett fogyasztói DSLR-eket gyártani. Gyerekként használtam fényképezőgépeket, de ez mindig csak egy eszköz volt a cél érdekében, soha semmi sem volt mögötte kreatív. De nem sokkal azután, hogy az Egyesült Államokba költöztem Edinburghból, Skóciából, megkaptam ezt a kis 1,3 megapixeles kamerát az eBay-en, és beleszerettem. Semmi nagyszerűt nem csináltam vele, de eltávolította azt a költségkorlátot, amely a film forgatásánál fennáll, így mindenhová magammal vihettem.

Azt hiszem, ami először a fényképezéshez vonzott hely volt az utókor. Képes látni valamit és vizuálisan rögzíteni. Szeretek olyan régi fotókat látni, különösen a 80-as évek és a 90-es évek elejéről, amelyeken az idő és a dátum el van látva. Olyanok, mint valakinek rendkívül meghatározott pontjainak beérkezése valakinek az életéből.

Kattintson és tanuljon fotózást: Ez egy nagyon érdekes módja annak. Tetszik az az ötlet, hogy a fényképek az idő pillanataiból származnak.

Ez vonzotta végül az utcai fotózásra? A hétköznapok dokumentálása hétköznapi emberek hétköznapjaiban, de mindezt rendkívüli és művészi módon?

Frank: Azt hiszem, még nem vagyok a„ rendkívüli ”szakaszban, de ez mindenképpen cél. Szeretem a banális és hétköznapi részleteket, amelyek mindenki napjának és életének részei, de amelyekre senki sem figyel. Mint az árnyékok.

Ami vonzotta az utcai fotózásra, valójában csak a chicagói költözés volt. Soha nem éltem még ekkora városban, és minden nap felfedezhettem a különféle emberek, csodálatos építészet és fény mellett. Mindenhol van mit látni és megörökíteni, szóval ezt tettem: amennyit csak tudtam, felfedeztem és lőttem.

Aztán pár évvel ezelőtt a nyár közepén egy napon készítettem néhány fényképet a tetejéről egy parkolóház a belvárosban, lenézett az utcára, és mindenkinek nagyon hosszú árnyékai voltak, és az utca egy része sötétségben volt. Aznap kiakadtam, és ahogy egyre többet csináltam, folyamatosan gondoltam „Ez nagyon klassz, miért nem figyelnek jobban az emberek egyikre sem?”

Tehát fényképezésem árnyékai / megtalált fényszempontja határozottan abból fakadt, hogy valami hűvös dolgot próbáltam létrehozni valami általánosan hétköznapinak vélt dologgal, és ezt mindannyian természetesnek vesszük.

Kattintson és tanulja meg a fotózást: Ez tetszik a legjobban a munkádban, és ami különösen erre a felvételre vonzott. A fény és az árnyék kontrasztja olyan jól kimondott, és mély rejtélyérzetet ad a képnek, és egyes esetekben szinte előérzetet kelt. Élesen különbözik a sok általam látott utcai fényképezéstől, és határozottan kiemeli képeit.

Korlátozott tapasztalatom alapján az utcai fotózásban hihetetlenül nehéz megragadni ezeket a hétköznapi részleteket érdekes módon. Mennyi idő alatt kezdett el némi sikert elérni az utcai felvételeivel? Valami olyasmi volt, amire természetesen rátaláltál, vagy sok kudarc kellett ahhoz, hogy ilyen képeket kezdj el rögzíteni?

Frank: Siker az általam meghatározott fényfényes fényképezéshez eljutni odáig, hogy folyamatosan igazán örültem annak, amit csináltam, és ez valószínűleg addig tartott, amíg fekete-fehérre váltottam; Talán másfél év, 2017. január környékén. Ez másfél év volt, amikor minden héten több ezer fotót készítettem szabadidőmben, és minden lehetőségemnél csak kívül voltam a fényképezőgéppel.

Addig színesen fényképeztem, és ahogy egyre jobban sikerült a fotózás, a szerkesztésem nem javult annyira, és csak túl gyakran csalódtam, hogy egyes fotóim milyenek lettek. Nagyon sokféle típust és stílust kipróbáltam, mire fekete-fehérre kerültem, és túl sok időt töltöttem azzal, hogy kövessem a trendeket és olyan legyek, mint más fotósok. Rájöttem, hogy a saját személyes növekedésemet és fejlesztéseimet csak az internetes hűvös pontok miatt halasztom, ezért amúgy is aktívan arra törekedtem, hogy valami másba lépjek.

Ami megváltozott, amikor fekete-fehérre váltottam, az az volt, hogy eltávolította az összes különböző színű figyelemelterelést, és az árnyékokra helyezzük a hangsúlyt (amit színben próbáltam megtenni, de nem tudtam.) A fenti példában a vonaton található neon felirat szerint Linden fehér színben, lilával körülvéve, és ez volt az első dolog, amit a színes változatban megnéztél. Fekete-fehérben az embert és árnyékát előbb felhívja a szemedre. Miután átkapcsoltam, csak a helyére került, és lassan elkezdett változtatni a fény és az árnyékok látásmódján, és végül a lövés módján.

Annyi „kudarc”, de erre szükséged van a növekedéshez, a tanuláshoz és a kitaláláshoz ki tudja izgatni, tudod?

Kattintson és tanulja meg a fotózást: szerintem minden típusú fotósnak gondjai vannak a saját stílusának meghatározásával, de amint végre megtörik a formát és abbahagyják az internetes trendekre való támaszkodást, valóban drámai javulás tapasztalható munkájukban. Van egy remek idézet Henri Cartier-Bressontól a kudarc és a növekedés témakörében, amelyre nagyon szeretnék visszautalni – „Az első 10 000 fényképed a legrosszabb.”

A a fekete-fehérre váltás olyasvalami, amit sokat lát az utcai fotózásban, de úgy tűnik, hogy a legtöbben csak azért teszik, mert ezt mindenki más teszi, nem pedig azon gondolkodik, hogy mi áll a háttérben. Úgy tűnik, hogy mégis megfelelő a megközelítésed, és ez a szerkesztésed során is találkozik a hatalmas kontrasztdal és a mély feketékkel. Milyen programokat és technikákat használ az utólagos feldolgozáshoz? Van valami haladó, vagy csak a szokásos szerkesztések tettek egy lépést tovább?

Frank: Amikor lövök, szinte mindig alulexponálok. Egyrészt ez még mélyebbé és sötétebbé teszi az árnyékokat anélkül, hogy túl sokat kellene támaszkodnia az utómunkálatokra, másrészt azt jelenti, hogy ne fújjuk ki a csúcspontokat addig a pontig, ahol a részletek helyrehozhatatlanok. Mindkettő hozzáteszi a nagy kontrasztú megjelenést sok fényképemnél, annak ellenére, hogy szerkesztéskor nem használom a kontraszt csúszkát.

A Lightroomot használom a számítógépemen a rendszerezéshez és a szerkesztéshez, és VSCO az iPhone-on. Amikor először Chicagóba költöztem, felszálltam a vonatra, és lemásoltam a fényképeket a fényképezőgépről a telefonomra, és csak visszafelé szerkesztettem a VSCO-ban, és ezt kb. 9 hónapig csináltam. Aztán megkaptam a Lightroomot a PC-mhez, és lassan csak tanítottam magam az elmúlt két és fél évben. Eleinte a VSCO preseteket használtam, és kicsit megváltoztattam a beállításokat, majd ettől kezdve tucatnyi saját különböző presetem volt, és ezeket használtam és finomítottam, amíg tavaly januárban fekete-fehérre váltottam. Néhány fénykép a korai előre beállított napokról borzasztóan visszatekint haha.

Most fekete-fehérben, egyáltalán nem használom az előre beállított beállításokat, és alig szerkesztek is sokat. Minden szerkesztett fényképet csak fekete-fehérre konvertálok, szükség szerint beállítom az expozíciót, a kiemeléseket, a fehéreket, az árnyékokat és a feketéket, levágom, folteltávolításokat végezek kis zavaró tényezők mellett, és ez őszintén szól. Sokszor nem is csinálok annyit, ami a fekete-fehér szerkesztés egyik szépsége.

Kattintson és tanulja meg a fotózást: Látom, miért, mindenképpen kifizetődőbb folyamat, ha kamerába juttatjuk, és csökkenti a rettegett PC-s időt is!

Most, hogy végre megtalálta a stílusodat? Van-e valamilyen jövőbeli terved a fényképezéssel kapcsolatban? Talán olyan álomhelyszínek, amelyeket meg szeretne látogatni, vagy egyéb, az Önt érdeklő technikák vagy műfajok? Gondolt már arra, hogy visszamegy-e forgatni Edinburgh-t? Korábban jártam, biztosan látom a fényképészeti lehetőségeket.

Frank: Határozottan ismét Edinburgh-ban lövöldözni tervezek. Lőttem egy kicsit, amikor visszatértem látogatóba, de mióta belekezdtem a fotózásba, soha nem tudtam napokat és napokat tölteni ott forgatás közben. Visszatekintve, mielőtt az Egyesült Államokba költöztem, biztosan természetesnek vettem Edinburgh szépségét, történelmét és kultúráját. Gondolom, azt hittem, sokkal tovább fogok ott élni, mint én, és amikor mindennap körülvesznek ezek a dolgok, azok csak a háttérbe keverednek. Különösen, ha 20 éves vagy, és csak a futball, a zene és a lányok érdekelnek igazán. Tehát most, amikor visszatértem, látom a dolgokat, amelyek jó fotót hoznak létre, és Edinburgh-nak olyan sok szintje van, mint az óvárosban, ami olyan egyedivé teszi a fényt, hogy órákat tölthetek néhányon utcákon.

A jövő terveim szerint kitörök ​​ebből a stílusból, és kipróbálok valami újat. Rengeteg ötletem van, és lassan eljutok odáig, hogy elkezdem végrehajtani némelyiket, így valószínűleg több koncepciós forgatást, portrét, lemezborítót fogok készíteni. Ebben az évben mindenképp belevágok a videofelvétel készítésébe, és azon dolgozom, hogy mesterséges fénnyel újrateremtsem az árnyékportrémat, hogy az mobil lehessen, és akkor is megtehessem ezeket, amikor nincs nap. Azt is remélem, hogy stúdiót nyitok a szomszédságomban, Chicagóban (Old Irving Park), és az Irving Park üres kirakataiban pop-up művészeti show-kat állítottam fel a helyi művészek számára. legnagyobb dolgok, amelyeken idén dolgozom.

Olyan sok hely van, ahol meg akarok látogatni és lőni. Marrakech, Oslo, Tokió, Szentpétervár, Rio De Janeiro, Szingapúr, Szöul, Új-Zéland teljes egészében. Barátnőmmel májusban kirándulunk L.A.-ba és Joshua Tree-be, és izgatott vagyok a rengeteg napsütés miatt, de alig várom, hogy a kinti fénnyel játszhassak. Ez egy másik hely, ahol a fényképezés megkezdése óta nem jártam.

Kattintson és tanulja meg a fotózást: Ez a szépség a fényképezésben – Ez mindenképpen felkelt és felismeri mindennek kultúráját és történetét körülötted. Pontosan ugyanez történt velem és azzal a területtel is, ahol élek, amikor először kezdtem fotózni.

A tervei elég jól átgondoltak. Van olyan munkája ebből az új stílusból, amely készen áll a megosztásra, és mit tervez a stúdióban dolgozni? A hangjaiból nagyon elfoglalt leszel, ezért remélhetőleg kapsz egy kis időt arra, hogy beleférj minden utazóba!

Frank: Van néhány ötletem a stúdióban a koncepció forgatásához, de előbb fel kell építenem pár dolgot. Azt is meg akarom próbálni, hogy valamiféle interaktív árnyék / fény egyéni előadássá alakítsam, de le kell írnom és ezt testesítenem, mert ez leginkább a fejemben él jelenleg. Ettől eltekintve, az a munka, amelyet egyelőre ott szeretnék végezni, csak a mesterséges fénnyel történő lövöldözés gyakorlása, és ennek javulása, hogy több stúdió alapú munkát tudjak készíteni, különösen azért, mert az árnyékportréimat szeretném mozgathatóvá tenni. / p>

Megosztottam néhány új stílusomat a Twitteren ( @ 12headedboy ), de sokkal inkább csak én játszom lövöldözős modellekkel és egyelőre színes szerkesztés. Ha lesz valami, jobban érzem magam, valószínűleg megosztom a szélesebb közönséggel, de a legnagyobb részét egyelőre csak ragaszkodom.

Kattintson és tanulja meg a fotózást: Ez nagyon érdekesnek hangzik, várom, hogy szemmel tarthassam! Az árnyékokkal alkotott ötleteid mindenképpen tartalmazhatnak érdekes projekteket, és láthatja, hogy ez még az új stílusokban is munkájának hatalmas része. Színes munkád valójában valóban érdekes; nagyon elnémul, ezért megőrzi ezt a realizmust anélkül, hogy a szín elnyomná a képet, és elvenné a kompozíciót és a tonalitást.

Várom, hogy minden terved összeálljon a jövő. Köszönjük, hogy beszélgetett velünk Frank!

Frank Bell egy Skóciából származó utcafotós, aki jelenleg Chicagóban működik. Szenvedélye a fény és az árnyék, titokzatos utcaképei pedig olyan márkák érdeklődését keltették, mint a VSCO és az Apple. Emellett a Unrecordedmu.com ember mögött áll, és chicagói szomszédságában pop-up művészeti galériákat rendez. . Kattintson az alábbiakban további munkáinak megtekintéséhez.

Eredetileg a www.clickandlearnphotography.com címen jelent meg. .

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük